OWEN GRAY - Está completando hoje 78 anos

Owen Grey - nascido em 5 de Julho de 1939 Kingston-Jamaica . Seus trabalho abrangem o rhythm and blues, ska , rocksteady e reggae, todas eras da música jamaicana, e ele foi creditado como a primeira estrela da Jamaica cantando em casa. Gray ganhou seu primeiro concurso de talentos com a idade de nove anos, e por doze anos de idade já estava aparecendo em público, tocando bateria, guitarra e teclados. 

Owen participou da Alpha Boys School e se tornou profissional aos 19 anos de idade. Gray era um artista dinâmico no palco, que poderia ser corajoso ou suave como a música ditava. Ele foi o primeiro cantor (de muitos) para elogiar um sistema de som no registro, com o seu hit "On the Beach", celebrando o sistema de Clement Dodd , Sir Coxsone Downbeat em 1959, um dos primeiros lançamentos de Dodd para o rótulo Studio One.

Owen foi um dos primeiros artistas a ser produzidos por Chris Blackwell , em 1960, e seu single "Patricia"  foi o primeiro registro lançado pela Island Records. Seu primeiro single, "Please Let Me Go", alcançou o topo das paradas na Jamaica, e contou com um solo de guitarra de Ernest Ranglin (primeira gravação de sessão de Ranglin). O single também vendeu bem no Reino Unido, assim como versões subsequentes, alertando Gray para migrar para lá em 1962. Owen excursionou pela Europa em 1964, e em 1966 era conhecido como um cantor de soul, bem como por suas canções de ska. Na era rocksteady, gravou para o produtor Sir Clancy Collins.

Sua popularidade continuou ao longo dos anos 1960, trabalhando com os produtores como Clement Dodd, Prince Buster,Arthur "Duke" Reid , Leslie Kong e Clancy Eccles , incluindo o trabalho como um duo com a cantora Millie Small, com canções que vão do ska para baladas. Owen continuou a gravar regularmente, tendo um grande sucesso em 1968 com "Cupid".

Sua faixa de 1970 "Apollo 12" achou graça com os primeiros skinheads , e em 1972 Owen voltou com a Island Records, gravando versões de reggae de The Rolling Stones 'Tumbling Dice" e John Lennon  "Jealous Guy", embora eles se reuniram com pouco sucesso. Durante este período, Owen regularmente teve lançamentos na Pama e na etiqueta irmã, Camel Records, e um single na Hot Lead Records. Sua versão de ´Guava Jelly´ de Bob Marley é muito emocionante. Owen teve maior sucesso na Jamaica, no entanto, com "Hail the Man", uma homenagem ao Imperador Haile Selassie , que era popular com o aumento seguinte do Rastafari.

Gray passou um tempo vivendo curto em Nova Orleans antes de retornar à Jamaica, onde ele virou a mão para o roots reggae , trabalhando com o produtor Bunny Lee , e alcançando um sucesso considerável. Na década de 1980 mudou-se para Miami.

Owen Gray continuou a lançar novo material regularmente, muitas vezes concentrando-se em baladas e música gospel.

Além de cantor, Owen Gray é produtor musical e músico, toca vários teclados como o órgão, piano, sintetizador...

(Owen Gray - Rizla)

INI KAMOSE - Conhecendo um pouco sua historia

Nascido Cecil Campbell, em 9 de outubro de 1957 em Saint Mary, um dos portuários jamaicanos, o cantor Ini Kamoze no começo de sua carreira, não fez muito sucesso entre os jamaicanos . Ele fez o seu primeiro single, "World Affairs", em 1981, e passou desapercebido. Para Ini Kamoze, a estrada ao sucesso foi árdua e submeteu-se a muitas mudanças substanciais musicais e também fisicamente desde que estourou na cena da música em 1983 com seu álbum ´´Ini Kamoze´´, disco altamente bem sucedido de estréia para o show business. Com seis faixas era na verdade um mini-LP lançado pela Island Records.O álbum foi gravado e produzido por Sly e Robbie, com quem também excursionou internacionalmente junto com Yellowman e Half Pint. Conhecido como “The Hotstepper,” Kamoze fez sucesso com o que ele chama “militância inteligente e construtiva” melhor que atos os de violência aleatórios. 

Kamoze fêz seu primeiro êxito realmente de gravação nos final dos anos 1980's , com um single 12 " inch “Trouble me, and Trouble you” na Taxi Records, e logo para encontrar o sucesso imediato. 

Começou então a excursionar como parte da excursão internacional da Taxi Connection de Sly & Robbie com o Yellowman e Half Pint. Durante este tempo, Kamoze, se solta finalmente,até então parecia demasiado frágil para conter sua presença poderosa do estágio. Seguiu seu primeiro sucesso o álbum ´´Pirate´´, mas a gravação recebeu reações misturadas e não foi tão bem sucedida. Kamoze retaliou então com diversos sucessos e escolheu gravar em sua etiqueta da Slekta. Um de seus sucessos mais marcantes deste período “Shocking Out” que foi escolhido eventualmente pela etiqueta RAS em 1988. Em 1985, Kamoze teve um sucesso maior com ´´Settle With Me´´, e produziu suçessos como “Call the Police” e “Taxi for me.” Por volta de 1988, os sucessos de Kamoze transformaram-se intermitentes, e sua carreira errática. Kamoze desapareceu de repente da cena da música. Retornou com uma imagem nova, mais agressiva em 1994, assinando com a Sony e explodindo nas cartas com “He comes the Hotstepper.” 

A canção fez sua re- estréia num álbum de reggae, uma compilação que levou-o ao topo na Colômbia, e depois mostrou então seu talento no soundtrack do filme Pret-A-Porter de Robert Altman. Produzido por Salaam Remi, foi liberado como um single em 1995 e ficou duas semanas no topo da Billboard, e quase quatro meses permaneceu em várias outras cartas. Kamoze fez um vídeo para a canção e com seu vocal, com um físico bem-musculoso e dreadlocks longos, já não coube a descrição das notas do encarte em seu album de 1983 de estréia que o caracterizou como um dreadlock, rasta puro e vegetariano.

 Com o sucesso do seu som novo, Kamoze era agora um´´ gangsta´´ e começava uma série de excursões promocionais em Los Angeles. Kamoze recusou a categorizar sua música e remanesceu aberto a cantar uma variedade das canções de fontes diferentes, mas fez exame de uma década de longa ruptura antes de gravar outra vez. Quando veio com ´´Debut´´, um álbum duplo de 2006 que caracterizava re-gravações de hits da carreira de Kamoze.

O álbum artístico mais recente lançamento é o de  2009, ´´51 50 Rule´´, uma nova versão de estúdio de todos. O disco tem faixas como "Rapunzel" (feat. Maya Azucena) e "Hungry Daze". O álbum também tinha alguns convidados caracteristicos como Sizzla ("CRU"), e Busy Signal ("Ta Da Bang"). Este foi o segundo álbum lançado pela gravadora 9 Sound Clik.

Significado de Jah Bless

Jah bless é uma expressão que significa “Deus abençoe”, utilizada principalmente pelos rastafáris jamaicanos.

Os fiéis deste movimento religioso proclamam Hailê Selassiê, coroado em 1930, Imperador da Etiópia e falecido em 1975, como a representação terrestre de Jah, termo que significa literalmente “Deus”. Esta palavra surgiu a partir da contração de Jeová.

Jah bless é utilizado pelos jamaicanos adeptos do rastafári, ao cumprimentar ou ao se despedir dos amigos pertencentes ao mesmo grupo. Consiste num desejo de que o seu próximo receba bênções divinas e consiga ter felicidade e sucesso na vida. 

Etimologicamente, Jah bless é formado da união do termo “Jah”, que significa “Deus”, e bless, palavra inglesa que é traduzida como “bênção”, em português.

Rastafári é um movimento religioso que surgiu na Jamaica entre a classe trabalhadora e os camponeses afrodescendentes, em meados do começo do século XX, iniciado por uma interpretação da profecia bíblica.

O jah bless está bastante enraizada na cultura jamaicana.

Postado por:

Ras Ronaldo

Ator interpreta Bob Marley em quadro do Domingão Faustão e emociona a todos! Assista!

(Ícaro durante a apresentação)

O ator Ícaro Silva, jovem talento da dramaturgia, fez uma participação no programa Domingão do Faustão onde estava incumbido de interpretar o grande Bob Marley. Nos ensaios, o ator teve que cantar, interpretar e, como um bom ator, tentar interiorizar o rei do reggae. 
Isso mexeu muito com Ícaro, pois Bob Marley é um ícone que transcende a música. Além de cantar muito sobre o amor, Bob pregou incessantemente a justiça, a igualdade social e a paz entre os povos, e o ator precisou incorporar este lado também para fazer bonito em seu número.

Na mesma noite, o ator ainda se apresentou como Ney Matogrosso e até Beyoncé, mas nitidamente com Bob Marley a coisa foi mais emocionante e transformadora:

"O cabelo do Bob virou meu, o da Beyoncé não. Tô pensando em adotar uns dreads depois de Pega Pega" - diz o ator.

(Ícaro durante a apresentação)

Logo após a apresentação, nitidamente emocionado e chorando, o ator mostra que realmente entendeu o que está por trás de toda a riqueza pregada pelo ritmo de Jah:

"Estamos num momento em que as pessoas estão tendo que brigar por quem elas são, estando tendo que brigar para amar quem elas amam, os índios estão tendo que brigar pela terra que é deles... nós estamos precisando de AMOR. Há muito tempo o Bob já falava disso..." - reflete Ícaro. 

"É muito difícil o povo negro ter acesso a sua própria origem, o povo foi forçadamente disperso... e Bob Marley remonta nossa história, por isso precisamos falar de Bob Marley, falar de amor, falar da união dos povos... olhar no olho do outro e dizer EU TE AMO!" - conclui.

(Ícaro cantando "Redemption Song")

Fonte: Surforeggae

ORIGEM DO REGGAE

Reggae no Brasil, origem na Jamaica, cantores e grupos de Reggae, filosofia Reggae, história do Reggae

O que é o Reggae 

O Reggae é um gênero musical que tem suas origens na Jamaica. O auge do reggae ocorreu na década de 1970, quando este gênero espalhou-se pelo mundo. É uma mistura de vários estilos e gêneros musicais: música folclórica da Jamaica, ritmos africanos, ska e calipso. Apresenta um ritmo dançante e suave, porém com uma batida bem característica. A guitarra, o contrabaixo e a bateria são os instrumentos musicais mais utilizados.

As letras das músicas de reggae falam de questões sociais, principalmente dos jamaicanos, além de destacar assuntos religiosos e problemas típicos de países pobres.

O reggae recebeu, em suas origens, uma forte influência do movimento rastafári, que defende a ideia de que os afrodescendentes devem ascender e superar sua situação através do engajamento político e espiritual.

Evolução do Reggae 

Na década de 1950, começam surgir os grandes nomes do reggae como, por exemplo, Delroy Wilson, Bob Andy, Burning Espear e Johnny Osbourne, e as bandas The Wailers, Ethiopians, Desmond Dekker e Skatalites. Nesta época, grande parte das rádios da Jamaica, de propriedade de brancos, se recusava a tocar reggae. Somente a partir da década de 1970, o reggae toma corpo com cantores que ganham o mundo da música. Jimmy Cliff e Bob Marley tornam o reggae um estilo musical de sucesso no mundo todo. Em 1971, a música I Can See Clear Now de Johnny Nash, assume o topo na parada musical de várias rádios na Inglaterra e Estados Unidos.

Os anos 70 (década de 1970) foi a época dos grandes sucesso do reggae. Várias músicas marcaram época e alcançaram o topo na lista de sucesso das rádios: I Shot the Sheriff  (versão de Eric Clapton), Peter Tosh com Legalize It e No Woman, No Cry de Bob Marley.

Vários cantores e bandas passam a incorporar o estilo reggae a partir dos anos 80 (década de 1980). Eric Clapton, Rolling Stones e Paul Simon fazem músicas, utilizando a batida e a sonoridade dançante e suave. Atualmente, vários cantores e bandas fazem sucesso nesse gênero musical: Ziggy Marley, Beres Hammond, Pulse, UB 40 e Big Mountain.

Reggae no Brasil

Jimmy Cliff e Gilberto Gil bo Brasil em 1980

Foi na região norte do Brasil que o reggae entrou com mais força. No estado do Maranhão, principalmente na capital São Luís, é comum a organização de festas ao som de reggae. Na década de 1970, músicos como Gilberto Gil e Jorge Ben Jor são influenciados pelo estilo musical jamaicano. Na década de 1980, é a vez do rock se unir ao gênero da Jamaica, nas letras do grupo Paralamas do Sucesso.
Na década de 1990, surgem vários músicos e bandas. Podemos citar como exemplo: Cidade Negra, Alma D'Jem, Tribo de Jah, Nativus e Sine Calmon & Morro Fumegante.

Você sabia?

- É comemorado em 11 de maio o Dia Nacional do Reggae. Esta data foi escolhida, pois foi num dia 11 de maio que faleceu Bob Marley, o principal representante da história do Reggae. A lei que instituiu esta data foi sancionada pela presidente do Brasil Dilma Rousseff em 14 de maio de 2012.

Fonte: http://www.suapesquisa.com

DANCEHALL JAMAICA NOS ANOS 1980

 Auge da Cena Dancehall Jamaicana 

Nos Anos 1980

Entre o fim da década de 1970 e o início dos anos 1980, o reggae roots que fez o mundo conhecer a Jamaica deu espaço ao dancehall, mais animado e voltado às pistas de dança. Beth Lesser, fotógrafa canadense, se envolveu com o ritmo e fez vários registros fotográficos deste momento.

A chegada de equipamentos musicais eletrônicos ampliou as possibilidades que os jamaicanos tinham para fazer música. Logo se formaram os soundsystems, conjuntos de DJs, MCs e engenheiros de som que fizeram – e fazem – habitantes da ilha e de todo o mundo dançar.

Stur Mars e Deejay U Brown

A diversão era o objetivo dos músicos: desde o nome do gênero, inspirado nas casas de dança jamaicanas dos anos 1940, até as letras das músicas, que destacavam festas e sexo enquanto a violência entre gangues e na política ameaçavam o país. Yellowman e Eek-A-Mouse são dois dos nomes mais marcantes do Dancehall.

Beth Lesser e seu parceiro, David Kingston, começaram a se envolver com o reggae quando editaram as fanzines Reggae Quarterly, sobre artistas do momento. Nos anos seguintes, fizeram várias viagens para Kingston e para Nova York – uma capital do dancehall fora da Jamaica – para documentar os grandes artistas do movimento. Ela é autora de Dancehall: The Story of Jamaican Dancehall Culture (A História da Cultura Dancehall Jamaicana), onde as fotos desta matéria foram publicadas.

Yellowman com dois pequenos fãs

Deejay Tiger experimentando novos sons em casa

 Eek-A-Mouse sempre tinha um novo visual para performar

 Cocoa Tea e Bobby Digital em ação

Jah Stitch escolhe discos para apresentação do Youth Promotion

O produtor e deejay Prince Jazzbo posa com seu filho e o cantor Joe Lickshot

FONTE:

http://www.hypeness.com.br

AS PALAVRAS OBJETIVAS E CHEIAS DE CORAGEM DE HAILE SELASSIE

"Com fé, coragem e uma justa causa, mesmo no século 20, Davi também derrotaria Golias."

Durante, 44 anos, tempo em que foi Imperador da Etiópia, Haile Selassie destacou-se entre todos os líderes mundiais que militaram em favor de um mundo melhor. Entre os chefes de estado africanos, foi o principal articulador da realização do ideal de uma África livre e desenvolvida. Empreendeu viagens diplomáticas a numerosos países, chamando atenção para as questões da Etiópia e do continente como um todo.

Seu apelo, "Olhem para a África", frutifica até hoje, inspirando movimentos negros, mantendo a África como um vetor (uma força) fundamental na equalização das forças socio-políticas atuantes no planeta.

Fonte: http://www.surforeggae.com/